Patinaj artistic este considerat un sport complex de coordonare și include anumite discipline:

• patinaj artistic individual pentru bărbați și femei;
• patinaj artistic cu pereche;
• dans sportiv;
• patinaj artistic sincronizat.

Patinajul individual pentru bărbați și femei demonstrează stăpânirea atleților asupra tuturor grupelor de elemente - pași, sărituri, rotații și spirale. Pentru a evalua, ei se uită la calitatea și complexitatea elementelor interpretate, plasticitatea, arta și legătura dintre mișcările patinatorului cu muzica.

ÎN patinaj pereche este important să se demonstreze unitatea și sincronicitatea acțiunilor celor doi parteneri. Spre deosebire de patinajul simplu, există și ridicări, răsuciri, aruncări, todes, rotații articulare și paralele.

ÎN dansul pe gheață un cuplu, un bărbat și o femeie, face și ea. Această disciplină se bazează pe pași și rotații complexe, dar ridicările deasupra umerilor, săriturile și alte elemente „acrobatice” sunt interzise aici.

În dansul pe gheață mare valoare se oferă netezimea mișcărilor și aspectul sportivilor, imaginea estetică a partenerilor de dans și acompaniamentul muzical sunt atent elaborate.

Coregrafia și talentul artistic sunt importante pentru sportivii de dans pe gheață. Acest lucru se datorează faptului că, pe lângă stăpânirea încrezătoare a tehnicii, este necesar să se demonstreze o performanță muzicală holistică, care va fi apreciată de jurați.

Ritmurile și temele pentru dansul pe gheață sunt stabilite anual de Comitetul Tehnic de Dans pe gheață. Se așteaptă ca sportivii să folosească elementele prescrise din următoarele: ridicări de dans, rotații, o serie de twizzles, secvențe de pași.

A patra disciplină este patinaj artistic sincronizat, care implică participarea a 16 până la 20 de patinatori (nu contează dacă sunt bărbați sau femei). Specificul acestei discipline este prezența unor astfel de elemente obligatorii precum cerc, linie, roată, intersecții și blocuri. Este interesant că patinajul sincronizat nu este inclus în programul competiției olimpice - pentru acest tip patinaj artistic are loc un campionat mondial separat.

Apropo, se crede că cei care au devenit populari în în ultima vreme diverse spectacole de gheață la TV a schimbat parțial percepția asupra conceptului de dans pe gheață și a termenului „patinaj artistic” în general. Majoritatea spectatorilor, captivați spectacole spectaculoase, a început să asocieze ceea ce se întâmpla pe ecran cu patinajul artistic ca sport. De fapt, numerele interpretate de participanții la spectacol, chiar și cu o întindere, nu pot fi numite pe deplin dans sportiv pe gheață. După cum știți, astfel de producții implică nu numai patinatori profesioniști, ci și „vedete” invitate (actori, cântăreți, prezentatori TV etc.) și, prin urmare, programul de patinaj are cu siguranță o versiune mai ușoară.

În plus, mai există o distincție: sportivii amatori participă la principalele turnee care au loc sub auspiciile Uniunii Internaționale de Patinaj (Campionate Mondiale și Europene, Jocurile Olimpice). Proiectele de televiziune și spectacolele în scenă, cum ar fi Ice Age, implică patinatori artistici profesioniști care primesc taxe pentru munca lor și nu sunt obligați să se angajeze în sporturi de amatori.

Ce este inclus în programul competiției pentru fiecare disciplină?

Pentru competițiile internaționale majore, dansurile scurte și libere sunt obligatorii pentru toate disciplinele de patinaj artistic.

Dans scurt elemente combinate ale dansurilor obligatorii și originale existente anterior. Durata programului este de aproximativ 3 minute. Esența dansului constă în prezentarea de către sportivi a unei singure compoziții finalizate cu un ritm stabilit, elemente prescrise și un anumit tip de muzică.

Dans liber- Asta etapa finală concurs cu durata de 4 minute. Sportivii, cu ajutorul unui antrenor, selectează în mod independent ritmul, tema programului, muzica și împrejurimile.

Există și așa-numitul. dans tipar, el este exclus din campionatele majore și Jocurile Olimpice, dar poate fi realizat la concursuri la nivel mai local. Dansul cu model a fost numit anterior dans obligatoriu - până în sezonul 2010-2011, dansul obligatoriu a fost prima etapă a concursurilor de dans pe gheață.

Cum funcționează sistemul modern de rating?

Anterior, patinajul artistic folosea așa-numitul „sistem 6.0” (numit uneori „sistemul vechi”), dar în 2005 a fost înlocuit cu un nou sistem de jurizare. Înțelegerea diferențelor și subtilităților este dificilă, dar posibilă.

Ce sa întâmplat înainte? În cadrul sistemului în 6 puncte, au fost date 2 note generale(tehnice și pentru „prezentarea programului”), iar aceste evaluări au fost relative, nu absolute. Judecătorii au decis care dintre elementele declarate au fost completate, au „prescris” penalități pentru anumite erori, dar acum se crede că în procesul de jurizare au comparat în esență complexitatea programelor mai multor sportivi, adică valoarea evaluării depindea. nu numai pe performanța unui anumit participant, ci și la nivelul concurenților săi.

De ce a fost introdus noul sistem? Să-ți ia rămas bun de la principiul comparării programelor și să obții un rating absolut. Și pentru a facilita identificarea unui judecător „părtinitor”.

Elementele tehnice și „componentele programului” sunt acum evaluate. Ce sa schimbat? Să începem cu elementele tehnice.

ÎN Sistem nou există documente fundamentale importante – acestea sunt tabele de costuri ale elementelor. Aceste tabele definesc inițial și clar câte puncte primește sportivul pentru executarea fiecărui element al programului său. Și această valoare a elementului este valoare constantă, nu poate fi schimbat pentru cel puțin un sezon.

Având mese în fața lor, judecătorii determină doar nivelul de performanță (de la -3 la +3). Astfel, costul de bază al elementelor determină în mod clar cât „cost” dacă sunt executate în mod normal, iar atunci schema este simplă: dacă arbitrilor le place foarte mult performanța, adaugă puncte, dar dacă elementul este executat incorect, punctele pot fi îndepărtat.

Un punct foarte important: extrem de cantitatea admisa diferite elemente din program sunt strict reglementate (acest lucru se face astfel încât, în cadrul Noului Sistem, să fie posibilă compararea adecvată a unui patinator cu altul).

Dar, în ciuda acestui lucru, într-un fel sau altul, fiecare patinator încă mai are propria „bază” potențială: la urma urmei, înainte de a evolua la turnee, sportivii și antrenorii lor depun un fel de „cerere” în avans (cu privire la ce elemente vor fi în programul lui), iar arbitrii merg la antrenamente oficiale și pot observa. Prin urmare, strict vorbind, dacă un atlet „știe cum” să efectueze un anumit set de elemente, atunci suma lui estimări de bază inițial potențial mai mare.

Dar esența rămâne aceeași: chiar dacă 2 sportivi au efectuat aceleași elemente, costul de bază va fi același, dar diferența de număr de puncte va depinde de calitatea elementelor.

În același timp, notăm încă 2 puncte importante: dacă un atlet a anunțat inițial, de exemplu, o buclă dublă, dar a sărit un triplu, va fi în continuare notat pentru un triplu. În plus, dacă în timpul „sistemului 6.0” un element efectuat cu o eroare (de exemplu, un salt cu o aterizare pe 2 picioare) nu a fost numărat, atunci în noul sistem sunt numărate toate elementele, ele primesc mai întâi valoarea de bază. , din care se scad apoi penalitățile de calitate de execuție. Potrivit dezvoltatorilor sistemului, această procedură asigură corectitudinea și imparțialitatea în evaluare.

Desigur, sistemul are capcanele sale. Deci, fanii patinajului artistic au o amintire proaspătă despre situația din 2010, când la Jocurile Olimpice de la Vancouver Evgeni Plushenko a pierdut aurul în fața americanului Evan Lysacek. Ideea situației este că acesta din urmă nu a inclus o haină cvadruplă din piele de oaie în programul său, în timp ce Plushenko a realizat o combinație între o haină cvadruplă și palton triplu din piele de oaie; adică Lysacek a obținut puncte datorită execuției de înaltă calitate a elementelor mai puțin complexe. Apoi mulți spectatori și experți s-au plâns cu enervare că un patinator cu un program simplu, care nu includea mai mult elemente complexe, este teoretic capabil să învingă un adversar care deține un „set de instrumente” mai riscant.

În ceea ce privește al doilea parametru, scorurile pentru componentele programului, acestea sunt date pentru a evalua calitatea plansării, coregrafia și coerența programului etc. (componente - 5). Acesta este în esență echivalentul „prezentării programului” (sau „artistic”) a vechiului sistem.

Dar experții în acest sport de pe forumuri specializate notează că, în general, nu a fost încă posibil ca a doua evaluare să „funcționeze”.

Toate scorurile arbitrilor sunt notate în protocoalele speciale de închiriere a programelor.

În ceea ce privește schema de stabilire a câștigătorului, totul se întâmplă după cum urmează: participanții efectuează un program scurt, apoi 24 cel mai bun sportiv Pe baza rezultatelor acestui program, ei execută programul gratuit. Rezultatul turneului este determinat prin însumarea punctelor pentru ambele programe.

Care este istoria patinajului artistic?

Patinajul pe gheață este cunoscut oamenilor din cele mai vechi timpuri: arheologii au găsit prototipuri osoase ale patinelor făcute din oase de animale, datând din secolele II-I î.Hr. Astfel de patine le-ar fi putut oferi oamenilor antici un avantaj în viteză, dar nu se vorbea despre patinaj artistic la acea vreme.

În Olanda, în secolele XII-XIV d.Hr., au început să apară primele patine de fier, care au permis patinatorului să deseneze piruete mai mult sau mai puțin grațioase pe gheață.

În Anglia în secolul al XVIII-lea primul cluburi de amatori pe patinaj, acolo au fost elaborate o listă de figuri obligatorii pentru patinatorii artistici și primele reguli ale competiției.

Din Europa, noul sport s-a răspândit în întreaga lume. Și-au creat propriile școli de patinaj artistic, au dezvoltat noi modele de patine și s-au îmbunătățit latura tehnica performanța elementelor de patinaj.

Ca sport, patinajul artistic a fost recunoscut oficial la Primul Congres de patinaj din 1871. În anul următor, primul din Europa a avut loc la Viena competitii oficiale concurs de patinaj artistic masculin.

Patinajul artistic a apărut în Rusia datorită Petru I, care a adus mostre de patine după ce a călătorit prin Europa. În 1865, un patinoar public a fost deschis în grădina Yusupov de pe strada Sadovaya, unde au început să antreneze patinatori artistici. Prima competiție a patinatorilor artistici ruși a avut loc acolo în martie 1878. De atunci, sportivii ruși și-au creat propria școală de patinaj artistic, care este recunoscută ca fiind una dintre cele mai puternice din întreaga lume.

Din 1924, patinajul artistic a fost inclus în programul oficial al Jocurilor Olimpice de iarnă. Din 1986, sub auspiciile Uniunii Internaționale de Patinaj (ISU), astfel competitii internationale, precum Campionatele Mondiale și Europene, Campionatul Patru Continente și alte competiții.

Dansul pe gheață ca atare a apărut pentru prima dată în Anglia la sfârșitul anilor 1940. Apoi patinatorii au încercat să improvizeze pe patine pe muzică.

Dansul sportiv a fost inclus în programul oficial al Campionatelor Europene și Mondiale din 1952 și în zece ani competiții majore Majoritatea patinatorilor englezi au câștigat la această disciplină. Abia în 1962 au fost înlocuiți pe podium de reprezentanți ai Cehoslovaciei - Eva RomanovaŞi Pavel Roman.

În 1976, dansul sportiv a devenit parte a programului celor XII Jocuri Olimpice de iarnă. Patinatorii artistici sovietici au luat aur Alexandru GorșkovŞi Lyudmila Pakhomova.

Lista elementelor obligatorii pentru dansurile sportive a apărut abia în 1999. La acea vreme, concursurile de dans pe gheață erau triatlonuri și includeau dansuri obligatorii, originale și gratuite. Pentru fiecare dans, arbitrii au acordat note separat, iar în funcție de suma punctelor de la final s-au stabilit locurile în concurs. clasamentele. Cu toate acestea, începând din sezonul 2010-2011 turnee majoreîn dansul pe gheață trebuie să fie format din două etape obligatorii: dansuri scurte și libere.

Fermecător și priveliste frumoasa sportul a izbucnit viata de zi cu zi la mijlocul secolului al XX-lea prin intermediul televiziunii. Muzică bună și cupluri frumoase au atras atenţia cu harul lor. Școala sovietică de patinaj artistic a fost cea mai autorizată din lume. Un număr mare dintre sportivii noștri au ocupat primele locuri la Jocurile Olimpice și la campionatele mondiale.

Patinajul artistic este unul dintre tipuri complexe patinaj viteză.

Sarcina lui principală este să mențină echilibrul și să nu-și piardă coordonarea. Ideea acestui sport este de a muta un atlet sau o pereche de sportivi pe gheață pe patine, cu schimbări de direcție și schimbări ale mișcărilor la muzică.

Primele competiții de patinaj artistic s-au desfășurat numai cu participarea patinatorilor bărbați. Pentru femei, li s-a permis să se angajeze în acest sport abia după 10 ani.

În Rusia, încă de pe vremea lui Petru cel Mare, știau despre patinaj artistic. După ce a călătorit în Europa, a adus primele mostre de patine. Ceva mai târziu, el a venit cu ideea de a atașa patine la tălpile cizmelor.

În țara noastră, patinajul artistic și-a declarat existența abia în 1865. Primul patinoar bine echipat a fost deschis și a câștigat imediat mult interes în rândul patinatorilor de antrenament și începători.

Single patinaj artistic trebuie să arate toate aptitudinile, toată grația, estetica și flexibilitatea în mișcări. Este nevoie de talent și îndemânare pentru a transmite toate emoțiile pe care le înfățișează în dans. Cu cât calitatea tuturor elementelor executate este mai mare, cu atât nivelul de îndemânare al sportivului este mai mare.

În perechi patinaj artistic, sarcina oricărui cuplu este să arate abilitățile pe care le-a dobândit și, în același timp, să arate unitatea mișcărilor lor, modul în care sunt inspirați unul de celălalt.

În acest tip de patinaj, pe lângă elementele tradiționale care sunt efectuate de orice patinator, este necesar să se arate și elemente care pot fi efectuate doar în perechi de patinaj, acestea sunt diverse ridicări, rotații paralele și articulate, aruncări ale partenerului.

La fel ca la simplu, la patinaj artistic în perechi există 2 programe principale:

• gratuit
• scurt.

În sporturile de dans, atenția principală este acordată interpretării în comun a numerelor de dans, pașilor folosiți și combinațiilor de dans non-standard.

Elementul prohibitiv este separarea prelungită a partenerilor. Spre deosebire de patinajul simplu în pereche, nu există aruncări sau sărituri în dansul sportiv.

Scopul dansului sportiv este de a arăta cât de mult poate o echipă să dea dovadă de pricepere și să se integreze într-un întreg.

O componentă importantă a dansului sportiv este arată aspectul fermecător al cuplului și netezimea în mișcările lor, prin urmare costumele și spectacolul muzical sunt foarte rafinat selectate.

Datorită tuturor acestora, dansul sportiv este cel mai spectaculos în patinaj artistic.

Printre patinatorii artistici masculini.

Din 2014, programul Jocurilor Olimpice a inclus competiții pe echipe la patinaj artistic.

Poveste

Cu toate acestea, nașterea patinajului artistic ca sport este asociată cu momentul în care patinele au început să fie făcute mai degrabă din fier decât din os. Potrivit cercetărilor, acest lucru s-a întâmplat pentru prima dată în Olanda, în secolele XII-XIV. Inițial, patinajul artistic a fost o competiție în abilitatea de a desena diverse figuri pe gheață, menținând în același timp o poziție frumoasă.

Primele cluburi de patinaj artistic au apărut în secolul al XVIII-lea în Imperiul Britanic, la Edinburgh (). Acolo a fost elaborată o listă de cifre obligatorii pentru executare în concursuri, iar prima reguli oficiale concursuri. Locotenentul de artilerie Robert Jones a publicat un „Tratat despre patinaj” (g.), în care a descris toate figurile principale cunoscute la acea vreme.

„... el (Jackson Heinz) le-a arătat europenilor uimiți posibilități complet neașteptate de a executa secvențe coerente, figuri rapide și dansuri ritmice elegante în cele mai frumoase decor și cele mai grațioase mișcări ale corpului. Influența artei sale a fost colosală. A servit drept imbold care a provocat un salt calitativ uriaș înainte și, ulterior, a condus la formarea unei noi forme de artă.”

Dar demonstrația sferei internaționale și a potențialului patinajului artistic, prezentată la competițiile de la Sankt Petersburg, nu a dat odihnă. Prin urmare, a fost deja creată Uniunea Internațională de Patinaj (ISU), care trebuia să conducă organizarea competițiilor internaționale.

Istoria disciplinelor

Primele competiții de patinaj artistic s-au desfășurat numai în rândul bărbaților singuri, femeile, patinatoarele artistice au primit ocazia de a participa la campionatele mondiale doar 10 ani mai târziu. Adevărat, în 1901, sub presiunea publicului, ISU, prin excepție, a permis unei englezoaice, Madge Sayers, să participe la competițiile masculine.

Istoria patinajului artistic în Rusia

Patinaj în pereche

Sarcina sportivilor în patinaj în pereche este să demonstreze stăpânirea elementelor în așa fel încât să creeze impresia de unitate de acțiune.

În patinaj în pereche, alături de elementele tradiționale (pași, spirale, sărituri), există elemente care se execută doar în acest tip de patinaj artistic: ridicări, răsuciri, aruncări, tode, rotații articulare și paralele. Un criteriu important pentru sportivii perechi este sincronizarea elementelor.

La patinaj în pereche, la fel ca la simplu, competițiile se desfășoară în două etape - programe scurte și gratuite.

Dans sportiv

Patinaj sincron

Echipa de patinaj sincronizat este formată din 16 până la 20 de patinatori. Echipa poate include femei și bărbați. Conform regulilor ISU, echipele sunt împărțite în următoarele grupe de vârstă: începători (corespunzător primului și al doilea categorii sportive) - până la 15 ani; juniori (candidați la master în sport) - 12-18 ani; seniori (maeștri în sport) - 14 ani și peste.

Nici tehnica, nici planarea, nici executarea elementelor individuale în patinaj sincronizat nu diferă de patinajul artistic clasic. Există însă o anumită specificitate a patinării într-o echipă, care face propriile ajustări la execuția elementelor. Scopul este să performați ca o echipă în ansamblu.

Patinajul sincron are propriile elemente obligatorii speciale, precum: cerc, linie, roată, intersecții, blocuri. Mișcări interzise: orice ridicare, sărituri de mai mult de 1 rotație, traversări, inclusiv spirale înapoi etc.

Competițiile de patinaj sincron constau într-un scurt și program gratuit.

Reguli și echipamente

Toate cerințele programului ( reguli generale, reguli specialeși reguli tehnice) sunt stipulate și consacrate în regulamentul ISU pentru fiecare sezon al competițiilor de patinaj artistic.

Elemente de bază ale patinajului artistic

În patinaj artistic există 4 principale: elemente de bază: pași, spirale, rotații și sărituri. Există, de asemenea, o serie de elemente specifice efectuate într-un tip de patinaj artistic, de exemplu, ridicări, răsuciri, aruncări și vârfuri în patinaj în pereche.

Pași

Salchow, bucla și axel îi aparțin sare de coaste; toe loop, flip și lutz - până la dinți.

Patinajul artistic ca educație fizică

Există concursuri necalificative pentru foști sportiviși oameni care au stăpânit patinajul la vârsta adultă. Dacă sunt puțini participanți, bărbații și femeile pot avea clasamentul general(diviziunea se bazează pe nivelul de patinaj - de exemplu, săriturile „pre-bronz” sunt permise până la o revoluție, cu excepția lutzului), dacă sunt multe, în plus față de nivel, acestea sunt împărțite în funcție de vârstă. Cei doi sunt de obicei împărțiți în patru până la cinci grupuri, perechile în două sau trei. Single și perechi patinează un program scurtat, dansatori - două dansuri. La astfel de competiții există discipline neobișnuite - de exemplu, dansul singur, improvizația (participanții ascultă muzică, după care li se acordă o jumătate de oră pentru a crea un program) sau figuri obligatorii.

Vezi de asemenea

• Medaliști la Campionatele de patinaj artistic al patru continente

Scrieți o recenzie despre articolul „Patinaj artistic”

Note

Legături

• , aprobat prin Ordinul Ministerului Sportului și Turismului din Rusia din 30 decembrie 2010 Nr. 1299.

Patinaj artistic Discipline Programe Elemente General Jumping Rotații Patinaj în pereche Poveste Alte

Vară Iarnă Exclus Indicativ

Un fragment care caracterizează patinaj artistic

Helen goală stătea lângă ea și zâmbea în egală măsură tuturor; iar Natasha i-a zâmbit lui Boris la fel.
Cutia lui Helen era plină și înconjurată de la tarabe de cei mai distinși și inteligenți bărbați, care păreau să se bată între ei pentru a arăta tuturor că o cunosc.
Pe tot parcursul acestei pauze, Kuragin a stat cu Dolokhov în fața rampei, uitându-se la cutia Rostovilor. Natasha știa că vorbea despre ea și asta îi făcea plăcere. S-a întors chiar și pentru ca el să-i vadă profilul, după părerea ei, în cea mai avantajoasă poziție. Înainte de începerea celui de-al doilea act, în tarabele a apărut figura lui Pierre, pe care Rostovenii nu-l mai văzuseră de la sosirea lor. Fața lui era tristă și se îngrășase de la a lui ultima dată Natasha a văzut. Fără să observe pe nimeni, a intrat în primele rânduri. Anatole s-a apropiat de el și a început să-i spună ceva, privind și arătând spre cutia Rostovilor. Pierre, văzând-o pe Natasha, s-a însuflețit și, în grabă, de-a lungul rândurilor, s-a dus la patul lor. Apropiindu-se de ei, s-a sprijinit de cot și, zâmbind, a vorbit îndelung cu Natasha. În timpul conversației cu Pierre, Natasha a auzit vocea unui bărbat în cutia contesei Bezukhova și, din anumite motive, a aflat că este Kuragin. Ea se uită înapoi și îi întâlni privirea. Aproape zâmbind, a privit-o drept în ochii ei cu o privire atât de admirativă, de afectuoasă, încât i s-a părut ciudat să fii atât de aproape de el, să-l privești așa, să fii atât de sigur că te place și să nu fii familiar cu el.
În actul al doilea erau tablouri înfățișând monumente și era o gaură în pânză înfățișând luna, iar abajururile de pe rampă s-au ridicat și au început să cânte trompete și contrabasi, iar mulți oameni în halate negre au ieșit în dreapta. si a plecat. Oamenii au început să-și fluture brațele, iar în mâini aveau ceva ca niște pumnale; apoi au venit alți oameni în fugă și au început să târască pe fata aceea care înainte fusese într-o rochie albă, iar acum într-o rochie albastră. Nu au târât-o imediat, ci au cântat cu ea mult timp, apoi au târât-o departe, iar în culise au lovit ceva de metal de trei ori, iar toată lumea a îngenuncheat și a cântat o rugăciune. De câteva ori toate aceste acțiuni au fost întrerupte de țipete entuziaste ale publicului.
În timpul acestui act, de fiecare dată când Natasha se uita la tarabe, îl vedea pe Anatoly Kuragin, aruncându-și brațul peste spătarul scaunului și privind-o. Era încântată să vadă că era atât de captivat de ea și nu i-a trecut prin minte că ar fi ceva rău în asta.
La încheierea celui de-al doilea act, Contesa Bezukhova s-a ridicat, s-a întors spre cutia Rostovilor (pieptul ei era complet gol), i-a făcut semn bătrânului conte cu un deget înmănușat și, fără să acorde atenție celor care au intrat în cutia ei, a început să vorbește-i cu amabilitate, zâmbind.
„Ei bine, faceți-mi cunoștință cu fiicele voastre minunate”, a spus ea, „tot orașul strigă despre ele, dar eu nu le cunosc”.
Natasha se ridică și se așeză lângă minunata contesă. Natasha a fost atât de încântată de laudele acestei frumuseți strălucitoare, încât a roșit de plăcere.
„Acum vreau și eu să devin moscovit”, a spus Helen. - Și nu ți-e rușine să îngropi astfel de perle în sat!
Contesa Bezukhaya, pe bună dreptate, avea o reputație de femeie fermecătoare. Putea să spună ceea ce nu credea, și mai ales măgul, complet simplu și natural.
- Nu, dragă conte, lasă-mă să am grijă de fiicele tale. Cel puțin nu voi fi aici pentru mult timp acum. Și tu de asemenea. Voi încerca să-l distrez pe al tău. „Am auzit multe despre tine în Sankt Petersburg și am vrut să te cunosc”, i-a spus ea Natasha cu zâmbetul ei uniform frumos. „Am auzit despre tine de pe pagina mea, Drubetsky. Ai auzit că se căsătorește? Și de la prietenul soțului meu, Bolkonsky, prințul Andrei Bolkonsky”, a spus ea cu un accent deosebit, sugerând astfel că cunoștea relația lui cu Natasha. „Ea a cerut, pentru a se cunoaște mai bine, să permită uneia dintre domnișoare să stea în cutia ei pentru tot restul spectacolului, iar Natasha s-a apropiat de ea.
În actul al treilea, pe scenă a fost prezentat un palat, în care ardeau multe lumânări și erau atârnate tablouri înfățișând cavaleri cu barbă. În mijloc stăteau probabil regele și regina. Regele a fluturat cu mâna dreaptă și, aparent timid, a cântat ceva rău și s-a așezat pe tronul purpuriu. Fata, care era mai întâi în alb, apoi în albastru, purta acum doar o cămașă cu părul lăsat și stătea lângă tron. Cânta tristă despre ceva, întorcându-se către regină; dar regele și-a fluturat cu severitate mâna și bărbați cu picioarele goale și femei cu picioarele goale au ieșit din lateral și au început să danseze toți împreună. Apoi viorile au început să cânte foarte subtil și vesel, una dintre fete cu picioare groase goale și cu brațele subțiri, despărțindu-se de ceilalți, a intrat în culise, și-a îndreptat corsetul, a ieșit la mijloc și a început să sară și să lovească repede un picior de celălalt. Toți cei de la pământ au bătut din palme și au strigat „Bravo”. Apoi un bărbat a stat în colț. Orchestra a început să cânte mai tare la chimvale și la trompete, iar acest bărbat cu picioarele goale a început să sară foarte sus și să-și toce picioarele. (Acest om era Duport, care primea 60 de mii pe an pentru această artă.) Toți cei din tarabele, din cutii și din rai au început să bată din palme și să strige cu toată puterea, iar omul s-a oprit și a început să zâmbească și să se încline înăuntru. toate directiile. Apoi au dansat alții, cu picioarele goale, bărbați și femei, apoi din nou unul dintre regi a strigat ceva în muzică și toată lumea a început să cânte. Dar deodată s-a auzit o furtună, în orchestră s-au auzit scale cromatice și acorduri a șaptea diminuate, iar toată lumea a alergat și a târât din nou pe unul dintre cei prezenți în culise, iar cortina a căzut. Din nou s-a auzit un zgomot îngrozitor și un trosnet între spectatori și toți cu chipuri încântați au început să strige: Dupora! Dupora! Dupora! Natasha nu mai părea asta ciudat. Se uită în jur cu plăcere, zâmbind bucuroasă.
- N"est ce pas qu"il est admirable - Duport? [Duport nu este uimitor?] spuse Helene, întorcându-se spre ea.
„Oh, oui, [Oh, da,”] a răspuns Natasha.

În pauza, în cutia lui Helen simțea un miros de frig, ușa s-a deschis și, aplecându-se și încercând să nu prindă pe nimeni, a intrat Anatole.
— Lasă-mă să ți-l prezint pe fratele meu, spuse Helen, aruncându-și nervoasă ochii de la Natasha la Anatole. Natasha și-a întors capul frumos peste umărul gol către bărbatul frumos și a zâmbit. Anatole, care era la fel de arătos de aproape ca și de departe, s-a așezat lângă ea și a spus că își dorește de mult să aibă această plăcere, încă de la Balul Naryshkin, la care a avut plăcerea, pe care nu a avut-o. uitat, de a o vedea. Kuragin era mult mai inteligent și mai simplu cu femeile decât în ​​societatea masculină. Vorbea cu îndrăzneală și simplu, iar Natasha a fost ciudat și plăcut lovită de faptul că nu numai că nu era nimic atât de îngrozitor la acest bărbat despre care se vorbeau atât de mult, ci că, dimpotrivă, avea cel mai naiv, vesel și bun. -zâmbet natural.
Kuragin a întrebat despre impresia spectacolului și i-a spus despre cum a căzut Semenova în timp ce juca în ultima reprezentație.
— Știi, contesă, spuse el, adresându-se brusc, ca și cum ar fi fost o veche cunoștință, avem un carusel în costume; ar trebui să participați la el: va fi foarte distractiv. Toată lumea se adună la soții Karagin. Te rog vino, nu? - a spus el.
În timp ce spunea asta, nu și-a luat ochii zâmbitori de pe fața, gâtul și brațele goale ale Natașei. Natasha știa fără îndoială că o admira. Era mulțumită de asta, dar din anumite motive prezența lui o făcea să se simtă înghesuită și grea. Când ea nu se uita la el, simțea că el se uită la umerii ei și involuntar i-a interceptat privirea pentru ca el să se uite mai bine la ochii ei. Dar, uitându-se în ochii lui, simți cu teamă că între el și ea nu exista absolut nicio barieră de modestie pe care o simțise întotdeauna între ea și ceilalți bărbați. Ea, fără să știe cum, după cinci minute s-a simțit teribil de aproape de acest bărbat. Când s-a întors, i-a fost teamă că el o să-i ia mâna goală din spate și să o sărute pe gât. Au vorbit despre cele mai simple lucruri și ea a simțit că sunt apropiați, de parcă n-ar fi fost niciodată cu un bărbat. Natasha se uită înapoi la Helen și la tatăl ei, de parcă i-ar fi întrebat ce înseamnă asta; dar Helen era ocupată să vorbească cu un general și nu a răspuns la privirea ei, iar privirea tatălui ei nu i-a spus altceva decât ceea ce spunea el mereu: „Este distractiv, ei bine, mă bucur”.
Într-unul dintre momentele de liniște incomodă, în care Anatole o privea calm și persistent cu ochii săi bombați, Natasha, pentru a rupe această tăcere, l-a întrebat cum îi place Moscova. întrebă Natasha și roși. Îi părea constant că face ceva indecent când vorbea cu el. Anatole zâmbi, parcă ar încuraja-o.
– La început nu mi-a plăcut prea mult, pentru că ce face un oraș plăcut, ce sont les jolies femmes, [femei drăguțe,] nu-i așa? Ei bine, acum îmi place foarte mult”, a spus el, privind-o semnificativ. – Mergi la carusel, contese? „Du-te”, a spus el și, întinzându-și mâna spre buchetul ei și coborând vocea, a spus: „Vous serez la plus jolie”. Venez, chere comtesse, et comme gage donnez moi cette fleur. [Vei fi cea mai frumoasă. Du-te, dragă contesă, și dă-mi această floare ca gaj.]
Natasha nu înțelegea ce spunea, la fel ca el însuși, dar simțea că există o intenție indecentă în cuvintele lui de neînțeles. Ea nu știa ce să spună și se întoarse de parcă n-ar fi auzit ce a spus el. Dar de îndată ce s-a întors, a crezut că el era acolo în spatele ei, atât de aproape de ea.
„Ce este el acum? Este confuz? Supărat? Ar trebui să repar asta? se întrebă ea. Nu s-a putut abține să nu se uite înapoi. Ea s-a uitat drept în ochii lui, iar apropierea și încrederea lui, și tandrețea bună a zâmbetului lui au învins-o. Ea a zâmbit la fel ca el, privindu-l drept în ochi. Și din nou a simțit cu groază că nu există nicio barieră între el și ea.
Cortina se ridică din nou. Anatole a părăsit cutia, calm și vesel. Natasha s-a întors la cutia tatălui ei, complet subjugată lumii în care s-a aflat. Tot ce se întâmpla în fața ei i se părea deja complet firesc; dar pentru asta toate gândurile ei anterioare despre mire, despre Prințesa Marya, despre viața satului nu i-au intrat niciodată în cap, de parcă toate acestea ar fi fost cu mult, mult timp în urmă.
În actul al patrulea era un fel de diavol care cânta, fluturând cu mâna până când scândurile au fost scoase sub el și s-a așezat acolo. Natasha a văzut doar asta din actul al patrulea: ceva a îngrijorat și a chinuit-o, iar cauza acestei emoții a fost Kuragin, pe care l-a urmărit involuntar cu ochii. Când au plecat de la teatru, Anatole s-a apropiat de ei, le-a chemat trăsura și i-a luat. În timp ce o așeza pe Natasha, îi strânse mâna deasupra cotului. Natasha, emoționată și roșie, se uită înapoi la el. Se uită la ea, cu ochii strălucind și zâmbind tandru.

Abia după ce a ajuns acasă, Natasha a putut să se gândească clar la tot ce i s-a întâmplat și, amintindu-și brusc de prințul Andrei, a fost îngrozită, iar în fața tuturor la ceai, la care s-au așezat toată lumea după teatru, a gâfâit zgomotos și a fugit afară. al camerei, îmbujorat. - "Dumnezeul meu! sunt mort! îşi spuse ea. Cum aș putea lăsa să se întâmple asta?” gândi ea. Ea a stat multă vreme, acoperindu-și fața îmbujorată cu mâinile, încercând să-și dea o relatare clară despre ceea ce i se întâmplase și nu putea înțelege nici ce i se întâmplase, nici ce simțea. Totul i se părea întunecat, neclar și înfricoșător. Acolo, în această sală imensă, luminată, unde Duport sărea pe scândurile umede în muzică cu picioarele goale într-o jachetă cu paiete, iar fete, și bătrâni, iar Helen, goală, cu un zâmbet calm și mândru, a strigat „bravo”. în delectare - acolo, sub umbra acestei Helen, acolo totul era clar și simplu; dar acum singură, cu ea însăși, era de neînțeles. - "Ce este asta? Care a fost această frică pe care am simțit-o pentru el? Ce este această remuşcare pe care o simt acum? gândi ea.
Natasha ar fi putut să-i spună bătrânei contese singură în pat, noaptea, tot ce credea ea. Sonya, știa ea, cu privirea ei severă și integrală, fie nu ar fi înțeles nimic, fie ar fi fost îngrozită de mărturisirea ei. Natasha, singură cu ea însăși, a încercat să rezolve ceea ce o chinuia.
„Am murit din dragostea prințului Andrei sau nu? s-a întrebat ea și cu un zâmbet liniștitor și-a răspuns: Ce fel de proastă sunt eu că întreb asta? Ce sa întâmplat cu mine? Nimic. N-am făcut nimic, n-am făcut nimic pentru a provoca asta. Nimeni nu va ști și nu-l voi mai vedea niciodată, își spuse ea. A devenit clar că nu s-a întâmplat nimic, că nu era nimic de care să se pocăiască, că prințul Andrei mă poate iubi chiar așa. Dar ce fel? Doamne, Doamne! De ce nu este aici?” Natasha s-a liniștit o clipă, dar apoi din nou un instinct i-a spus că, deși toate acestea sunt adevărate și deși nu s-a întâmplat nimic, instinctul i-a spus că toată puritatea de odinioară a dragostei ei pentru Prințul Andrei a pierit. Și din nou în imaginația ei și-a repetat întreaga conversație cu Kuragin și și-a imaginat chipul, gesturile și zâmbetul blând al acestui bărbat frumos și curajos, în timp ce el îi strângea mâna.

Anatol Kuragin a locuit la Moscova pentru că tatăl său l-a trimis departe de Sankt Petersburg, unde a trăit peste douăzeci de mii pe an în bani și aceeași sumă în datorii pe care le pretindeau creditorii de la tatăl său.
Tatăl și-a anunțat fiul că își plătește pentru ultima dată jumătate din datoriile; dar numai ca să meargă la Moscova la postul de adjutant al comandantului-șef, pe care i l-a procurat și, în cele din urmă, să încerce să facă un meci bun acolo. I-a îndreptat spre Prințesa Marya și Julie Karagina.
Anatole a fost de acord și a plecat la Moscova, unde a rămas cu Pierre. Pierre l-a acceptat la început pe Anatole fără tragere de inimă, dar apoi s-a obișnuit cu el, a mers uneori cu el în carusele și, sub pretextul unui împrumut, i-a dat bani.
Anatole, după cum a spus pe bună dreptate Shinshin despre el, de când a ajuns la Moscova, le-a înnebunit pe toate doamnele moscovite, mai ales că le neglija și, evident, le prefera țiganii și actrițele franceze, cu capul cărora, domnișoara Georges, după cum spuneau ei, era în relații intime. Nu a ratat nici măcar o singură desfătare cu Danilov și alți oameni veseli ai Moscovei, a băut toată noaptea, întrecând pe toată lumea și a participat la toate serile și balurile înaltei societăți. Au vorbit despre câteva dintre intrigile lui cu doamnele din Moscova, iar la baluri le-a curtat pe unele. Dar nu s-a apropiat de fete, mai ales de miresele bogate, care în cea mai mare parte erau toate rele, mai ales că Anatole, pe care nimeni nu-l cunoștea în afară de cei mai apropiați prieteni, fusese căsătorit cu doi ani în urmă. În urmă cu doi ani, în timp ce regimentul său era staționat în Polonia, un biet proprietar polonez l-a forțat pe Anatole să se căsătorească cu fiica sa.
Anatole și-a abandonat foarte curând soția și, pentru banii pe care a acceptat să-i trimită socrului său, și-a negociat dreptul de a fi considerat bărbat singur.
Anatole a fost întotdeauna mulțumit de poziția lui, de el și de alții. Era instinctiv convins, cu toată ființa sa, că nu poate trăi altfel decât felul în care trăia și că nu făcuse niciodată nimic rău în viața lui. Nu era în stare să se gândească la modul în care acțiunile lui i-ar putea afecta pe alții și nici la ce ar putea rezulta dintr-o astfel de acțiune. Era convins că, așa cum o rață a fost creată în așa fel încât să trăiască mereu în apă, tot așa a fost creat de Dumnezeu în așa fel încât să trăiască cu un venit de treizeci de mii și să ocupe întotdeauna cea mai înaltă poziție în societate. . El credea în asta atât de ferm, încât, privindu-l, alții erau convinși de acest lucru și nu i-au refuzat nici o funcție mai înaltă în lume, nici banii, pe care, evident, i-a împrumutat fără întoarcere de la cei pe care i-a întâlnit și de la cei care l-au cunoscut.
Nu a fost un jucător de noroc, cel puțin nu a vrut niciodată să câștige. Nu a fost zadarnic. Nu-i păsa deloc ce credeau oamenii despre el. Cu atât mai puțin ar putea fi vinovat de ambiție. Și-a tachinat tatăl de mai multe ori, ruinându-i cariera și a râs de toate onorurile. Nu a fost zgârcit și nu a refuzat pe nimeni care i-a cerut. Singurul lucru pe care îl iubea era distracția și femeile și, din moment ce, conform concepțiilor sale, nu era nimic ignobil în aceste gusturi și nu se putea gândi la ce ieșea din satisfacerea gusturilor sale pentru alți oameni, în sufletul său credea că se considera o persoană impecabilă, disprețuia sincer ticăloșii și oamenii răi și își ducea capul sus cu conștiința calmă.
Petrecăreții, acești bărbați Magdaleni, au un sentiment secret al conștiinței inocenței, la fel ca și femeile Magdalene, bazat pe aceeași speranță de iertare. „Totul îi va fi iertat, pentru că ea a iubit mult și totul îi va fi iertat, pentru că s-a distrat mult.”
Dolokhov, care anul acesta a apărut din nou la Moscova după exilul și aventurile sale persane și a dus o viață luxoasă de jocuri de noroc și gălăgie, s-a apropiat de vechiul său tovarăș din Sankt Petersburg Kuragin și l-a folosit în propriile sale scopuri.
Anatole îl iubea sincer pe Dolokhov pentru inteligența și îndrăzneala sa. Dolokhov, care avea nevoie de numele, noblețea, legăturile lui Anatoly Kuragin pentru a atrage tinerii bogați în societatea sa de jocuri de noroc, fără a-l lăsa să simtă acest lucru, s-a folosit și s-a amuzat cu Kuragin. Pe lângă calculul pentru care avea nevoie de Anatole, însuși procesul de a controla voința altcuiva a fost o plăcere, un obicei și o nevoie pentru Dolokhov.
Natasha a făcut o impresie puternică asupra lui Kuragin. La cina de după teatru, cu tehnicile unui cunoscător, el a examinat în fața lui Dolokhov demnitatea brațelor, umerilor, picioarelor și părului ei și și-a anunțat decizia de a se târâ după ea. Ce ar putea ieși din această curte – Anatole nu putea să se gândească la asta și să știe, așa cum nu a știut niciodată ce va ieși din fiecare dintre acțiunile sale.
„E bine, frate, dar nu despre noi”, i-a spus Dolokhov.
„O să-i spun surorii mele să o sune la cină”, a spus Anatole. - A?
- Mai bine așteptați până se căsătorește...
„Știi”, a spus Anatole, „j”adore les petites filles: [Ador fetele:] - acum se va pierde.
„Te-ai îndrăgostit deja de o [fată] minusculă”, a spus Dolokhov, care știa de căsătoria lui Anatole. - Uite!
- Ei bine, nu poți să o faci de două ori! O? – spuse Anatole, râzând cu bunăvoință.

A doua zi după teatru, rostovenii nu s-au dus nicăieri și nimeni nu a venit la ei. Marya Dmitrievna, ascunzând ceva de Natasha, vorbea cu tatăl ei. Natasha a bănuit că vorbeau despre bătrânul prinț și inventau ceva, iar asta a deranjat-o și a jignit-o. L-a așteptat în fiecare minut pe prințul Andrei și de două ori în acea zi l-a trimis pe portar la Vzdvizhenka pentru a afla dacă a sosit. El nu a venit. Acum îi era mai greu decât primele zile de la sosire. Nerăbdarea și tristețea ei față de el li s-au alăturat o amintire neplăcută a întâlnirii ei cu Prințesa Marya și bătrânul prinț, și teamă și anxietate, pentru care ea nu știa motivul. I se părea că ori el nu va veni niciodată, ori că i se va întâmpla ceva înainte de sosirea lui. Nu putea, ca înainte, calm și continuu, singură cu ea însăși, să se gândească la el. De îndată ce a început să se gândească la el, amintirii lui i s-a alăturat amintirea bătrânului prinț, a prințesei Marya și a ultimei reprezentații și a lui Kuragin. S-a întrebat din nou dacă este vinovată, dacă loialitatea ei față de prințul Andrei fusese deja încălcată și din nou s-a trezit amintindu-și în cel mai mic detaliu fiecare cuvânt, fiecare gest, fiecare nuanță de joc de expresie de pe chipul acestui bărbat, care știa. cum să trezească în ea ceva de neînțeles pentru ea și un sentiment îngrozitor. Pentru ochii familiei ei, Natasha părea mai plină de viață decât de obicei, dar era departe de a fi la fel de calmă și fericită ca înainte.
Duminică dimineață, Maria Dmitrievna și-a invitat oaspeții la liturghie la parohia ei Adormirea Maicii Domnului de pe Mogiltsy.
„Nu-mi plac aceste biserici la modă”, a spus ea, aparent mândră de gândirea ei liberă. - Există un singur Dumnezeu peste tot. Preotul nostru este minunat, slujește decent, este atât de nobil, la fel și diaconul. Face asta să fie atât de sacru încât oamenii să cânte concerte în cor? Nu-mi place, este doar indulgență de sine!
Marya Dmitrievna iubea duminica și știa să le sărbătorească. Casa ei a fost toată spălată și curățată sâmbătă; oamenii și ea nu lucrau, toată lumea era îmbrăcată de sărbători și toată lumea mergea la liturghie. Mâncarea a fost adăugată la cina maestrului, iar oamenilor li s-a oferit vodcă și gâscă sau porc fript. Dar nicăieri în toată casa nu era mai vizibilă sărbătoarea decât pe chipul larg și sever al Mariei Dmitrievna, care în acea zi a căpătat o expresie neschimbată de solemnitate.
Când au băut cafea după liturghie, în sufragerie cu husele scoase, Marya Dmitrievna a fost informată că trăsura este gata, iar ea, cu o privire severă, îmbrăcată în șalul ceremonial în care făcea vizite, s-a ridicat și a anunțat că se ducea la prințul Nikolai Andreevici Bolkonski să-i explice despre Natasha.
După ce Marya Dmitrievna a plecat, la Rostovs a venit o modăreață de la Madame Chalmet, iar Natasha, după ce a închis ușa din camera de lângă sufragerie, foarte mulțumită de divertisment, a început să încerce rochii noi. În timp ce își îmbrăca un corset smântână încă fără mâneci și apleca capul, privind în oglindă cum stătea spatele, a auzit în sufragerie sunetele animate ale vocii tatălui ei și o altă voce, feminină, care a făcut-o. fard de obraz. Era vocea lui Helen. Înainte ca Natasha să aibă timp să-și dea jos corsetul pe care îl încerca, ușa s-a deschis și contesa Bezukhaya a intrat în cameră, strălucind cu un zâmbet plin de bunăvoință și afectuos, într-o rochie de catifea violet închis, cu gâtul înalt.
- Ah, ma delicieuse! [Oh, fermecătorul meu!] – i-a spus ea Natasha înroșită. - Charmante! [Fermecător!] Nu, asta nu seamănă cu nimic, dragul meu conte, i-a spus ea lui Ilya Andreich, care a intrat după ea. – Cum să locuiești la Moscova și să nu călătorești nicăieri? Nu, nu te voi lăsa în pace! În această seară, M lle Georges recită și se vor aduna unii; iar dacă nu-ți aduci frumusețile, care sunt mai bune decât m lle Georges, atunci nu vreau să te cunosc. Soțul meu a plecat, a plecat la Tver, altfel l-aș fi trimis după tine. Asigurați-vă că veniți, cu siguranță, la ora nouă. „Ea a dat din cap către mozaicul pe care o cunoștea, care s-a așezat respectuos la ea și s-a așezat pe un scaun lângă oglindă, întinzându-și pitoresc faldurile rochiei de catifea. Ea nu a încetat să vorbească cu bunăvoință și veselie, admirând constant frumusețea Natasha. Ea și-a examinat rochiile și le-a lăudat și s-a lăudat cu noua ei rochie en gaz metallique, [făcută din gaz de culoare metalică], pe care a primit-o de la Paris și a sfătuit-o pe Natasha să facă același lucru.

Istoria patinajului artistic

Patinaj artistic — patinaj viteză sport, se referă la sporturi complexe de coordonare. Ideea principală este de a muta un atlet sau o pereche de sportivi pe patine pe gheață, schimbând direcția de alunecare și interpretând elemente suplimentare la muzică. Patinaj artistic cum specii separate sportul s-a format în anii 60 ai secolului al XIX-lea. iar în 1871 a fost recunoscut la Primul Congres de Patinaj. Primele competiții au avut loc la Viena în 1882 în rândul patinatorilor artistici masculini. În 1908 și 1920, la Jocurile Olimpice de vară au avut loc competiții de patinaj artistic. Trebuie remarcat faptul că patinajul artistic este primul dintre specii de iarnă sporturi incluse în programul olimpic. Din 1924, patinajul artistic a fost întotdeauna inclus în programul Jocurilor Olimpice de iarnă.
Din 1986 până în prezent, competițiile internaționale oficiale de patinaj artistic, cum ar fi Campionatele Mondiale, Campionatele Europene, Campionatele Patru Continente și altele, au fost organizate sub auspiciile Uniunii Internaționale de Patinaj.

Istoria patinajului artistic
Invenția patinelor
Originile patinajului cu viteză datează din epoca bronzului (sfârșitul al IV-lea - începutul mileniului I î.Hr.), după cum o demonstrează descoperirile arheologice - patine de os realizate din falangele membrelor animalelor mari. Descoperiri similare se găsesc în multe țări europene, iar cele mai vechi „patine” au fost descoperite pe malurile Bugului de Sud, lângă Odesa. Chiar și astfel de modele primitive dădeau călătorului sau vânătorului un avantaj în viteză, dar nu erau încă potrivite pentru călărie.

Origine(secolele XVI-XIX). Nașterea patinajului artistic ca sport este asociată cu momentul în care patinele au început să fie făcute mai degrabă din fier decât din os. Potrivit cercetărilor, acest lucru s-a întâmplat pentru prima dată în Olanda, în secolele XII-XIV. Inițial, patinajul artistic a fost o competiție în abilitatea de a desena diverse figuri pe gheață, menținând în același timp o poziție frumoasă. Primele cluburi de patinaj artistic au apărut în secolul al XVIII-lea în Imperiul Britanic din Edinburgh. Acolo a fost elaborată o listă a cifrelor necesare pentru a fi efectuate în competiții, precum și primele reguli oficiale ale competiției. Locotenentul de artilerie Robert Jones a publicat un „Tratat despre patinaj”, în care a descris toate figurile principale care erau cunoscute atunci.
Din Europa, patinajul artistic a venit în SUA și Canada, unde s-a dezvoltat enorm. Aici au fost create numeroase cluburi de patinaj artistic, au fost dezvoltate noi modele de patine și a fost creată propria lor școală de tehnologie. Până la mijlocul secolului al XIX-lea, aproape toate figurile moderne obligatorii și figurile de bază erau deja cunoscute în patinaj artistic. tehnică pentru executarea lor, dovadă fiind cărțile „The Art of Skating” de D. Anderson. La acea vreme, patinajul artistic se desfășura într-un stil „englez“. Americanul Jackson Haynes, dansator și patinator de viteză, le-a combinat pe ambele și și-a făcut propriul stil de patinaj: călăreț pe muzică, mișcări de dans și „topuri” pe gheață. Patinele, atașate cu curele de pantofi, nu puteau rezista la astfel de sarcini, atunci el a fost unul dintre primii care le-a înșurubat strâns la bocanci. Cu toate acestea, acest stil nu a fost acceptat în America puritană, iar în anii 60 ai secolului al XIX-lea a plecat în turneu în Europa.
Primele campionate(sfârșitul secolului al XIX-lea). La Primul Congres de Patinaj din 1871, patinajul artistic a fost recunoscut ca sport. În 1882, la Viena a avut loc prima competiție oficială de patinaj artistic din Europa. Adevărat, inițial, așa cum notează A. N. Mishin, „acestea au fost un fel de competiție în culise”, deoarece doar câțiva sportivi au luat parte la ele. Dar abordarea competițiilor s-a schimbat după cei mai buni patinatori din toată lumea. La Sankt Petersburg au venit următoarele persoane: campionul SUA L. Rubenstein, campionul german F. Kaiser, cei mai buni patinatori din Suedia, Austria, Finlanda, Anglia, Olanda, Suedia, Norvegia. Competiția a dobândit statutul de „campionat mondial neoficial”; câștigătorul acestor competiții în toate tipurile de program a fost membru de onoare al „Societății amatorilor de patinaj din Sankt Petersburg” Alexey Pavlovich Lebedev. În anul următor, în 1891, la Hamburg au avut loc primele Campionate Europene de patinaj individual masculin. Dar demonstrația sferei internaționale și a potențialului patinajului artistic, prezentată la competițiile de la Sankt Petersburg, nu a dat odihnă. Prin urmare, deja în 1892 a fost creată Uniunea Internațională de Patinaj, care trebuia să conducă organizarea competițiilor internaționale.
Patru ani mai târziu, în 1896, la Sankt Petersburg au avut loc primele Campionate Mondiale de patinaj artistic (câștigător: Gilbert Fuchs, Imperiul German). În 1903, în onoarea a 200 de ani de la Sankt Petersburg, Societății de patinaj din Sankt Petersburg i s-a acordat dreptul de a găzdui cel de-al 8-lea Campionat Mondial (locul 1 - suedezul Ulrich Salchow, 2 - Nikolai Panin-Kolomenkin). Primele competiții de patinaj artistic s-au desfășurat numai în rândul bărbaților singuri, femeile, patinatoarele artistice au primit ocazia de a participa la campionatele mondiale doar 10 ani mai târziu. Adevărat, în 1901, sub presiunea publicului, ISU, prin excepție, a permis unei femei, englezoaica Madge Sayers, să participe la competițiile masculine.
Dezvoltare(1900-1960). Oficial, primul campionat mondial între simplu feminin a avut loc la sfârșitul lunii ianuarie 1906 la Davos (Elveția). Cifrele obligatorii pentru femei și bărbați au fost similare, dar patinaj liber Femeile au fost imediat atrase de talentul artistic, plasticitatea și muzicalitatea mișcărilor. Perechile de patinaj artistic au apărut imediat după ce Haynes a demonstrat cum să danseze pe gheață; deja în 1897 a fost codificat ca sport. Dar oficial primele competiții au avut loc abia în 1908 la Sankt Petersburg. Patinerii artistici germani Anna Hübler și Heinrich Burger au intrat în istorie ca primii campioni olimpici la patinaj în pereche. Cea mai intitulată dintre patinatorii artistici de dinainte de război este patinatoarea singură Sonja Henie (Norvegia). Antrenată genial atât ca patinătoare de viteză, cât și ca dansatoare, Sonya a ridicat patinajul feminin la noi culmi - programele ei gratuite la acea vreme erau neatins de complexe, mai degrabă ca baletul. Nu este surprinzător că a câștigat zece campionate mondiale și trei olimpiade înainte de a deveni profesionistă. Dintre bărbați, austriacul Karl Schäfer a atins cele mai mari înălțimi. În patinajul în pereche în anii 1920 și 30, a existat o luptă între „smecheri” și „anti-trickeri”. Primul s-a remarcat inițial pentru lifturile spectaculoase, deși nu dificil de efectuat, care nu necesitau abilități speciale de patinaj de la femeie, al doilea - pentru patinarea bine coordonată a ambilor parteneri. În cele din urmă, locul de frunte a fost ocupat de „anti-scrocherii”. Înainte de război, săriturile erau considerate „acrobații”, neaccesibile oricui. Chiar și patinatorii de talie mondială s-au descurcat cu două sau trei sărituri pe program. În 1948, Dick Button a făcut o revoluție introducând un program gratuit plin de sărituri, inclusiv un ax dublu. De atunci, săriturile s-au stabilit ferm în arsenalul patinatorilor. Dans sportiv pe gheață a apărut în anii 1930 în Marea Britanie și apoi s-a răspândit în întreaga lume. În 1952, dansul sportiv a fost inclus în programul Campionatelor Mondiale și Europene. În primii 10 ani la toate majore competitii internationale Patinatorii Marii Britanii au câștigat. Dansul pe gheață a fost inclus în programul Jocurilor Olimpice de iarnă din 1976.
Ziua de glorie(1960-2000). În 1961, a lovit o tragedie: întreaga echipă americană a murit într-un accident de avion. Acest lucru a pus capăt dominației SUA în patinaj artistic. Revoluția în dansul pe gheață a fost făcută de fratele și sora cehi Eva Romanova și Pavel Roman. Au preferat să danseze pe ritmuri gălăgioase din America Latină; producțiile lor sunau sfidătoare la acea vreme, dar au reușit să-și apere opiniile creative, devenind de 4 ori campioni mondiali (1962-1965). Odată cu apariția televiziunii, a apărut un paradox: cifrele obligatorii erau o disciplină extrem de plictisitoare, lucrătorii de televiziune preferau să arate un program gratuit. A apărut adesea o situație: un patinator a câștigat un avans imens în cifrele obligatorii (care dădea 60% din puncte), a patinat un program gratuit și nedescris și a devenit câștigător, învingând „favoriții publicului”. În 1968, a avut loc primul pas: costul cifrelor obligatorii a fost redus la 50%. În 1972 a fost adăugat program scurt, care a dat 20%. Până în 1990, cifrele obligatorii, programul scurt și programul gratuit erau deja marcate la ora 20:30:50. Din 1991, cifrele obligatorii au fost complet eliminate. Complexitatea programelor a crescut rapid: Belousova și Protopopov au demonstrat versiuni noi ale todelor; Rodnina și Ulanov sunt combinații neobișnuite de sărituri. Tehnica standard oţel salturi tripleși emisii. În 1988, Kurt Browning a fost creditat cu primul salt cvadruplu- haină din piele de oaie. Aproape întregul podium la patinaj în pereche a fost ocupat de URSS și Rusia: Belousova-Protopopov, Rodnina-Ulanov/Zaitsev, Valova-Vasiliev, Gordeeva-Grinkov, Berejnaia-Sikharulidze... La dans, URSS nu avea nici ea egal: perechi Pakhomova-Gorshkov, Linichuk-Karponosov și Bestemyanova-Bukin au adus multe primele locuri în țara sovietică.
În patinajul feminin, școala lui Jutta Müller a condus locul, producând astfel de sportivi precum Seifert, Petch și Witt. În anii 1990, Statele Unite și-au recâștigat poziția pentru un timp. Cele mai multe titluri de campionat masculin au fost câștigate de SUA și Canada: Hamilton, Orser, Boitano, Browning, Stojko. În anii post-sovietici, succesul a venit la antrenorul Alexei Mishin, care a antrenat sportivi precum Urmanov, Yagudin și Plushenko.
Modernitatea(timpul prezent). Potrivit arbitrului S. Bianchetti, timpul unor programe precum „Chaplin” de Berezhnaya-Sikharulidze, din păcate, a trecut. Patinajul artistic se limitează la artă și, prin urmare, în principiu, nu poate avea niciun indicator obiectiv al „cine este mai bun”. Când punctele forte ale sportivilor sunt apropiate, soarta medaliei este adesea determinată de decizia subiectivă a unuia sau a doi judecători. Într-o astfel de situație, coluziunea nu este neobișnuită. Unul dintre ele a fost dezvăluit la Jocurile Olimpice de iarnă din 2002. Acesta a fost impulsul pentru apariția Noului Sistem Judiciar. Efectul a fost dublu: pe de o parte, s-a pus capăt „măturării” întregului patinoar; Sportivul încearcă să transforme chiar și liniuțele scurte într-un mic drum de pași. Pe de altă parte, teatralitatea a dispărut, programele diferiților participanți au devenit din ce în ce mai asemănătoare între ele: sportivii preferă să facă spectacol nu frumos și cifre neobișnuite, și cele pentru care acordă mai multe puncte. Deși există înregistrări neoficiale în Noul sistem de clasificare, are mult sens nu: de-a lungul anilor 2000, sistemul a fost elaborat și echilibrat. ÎN patinaj masculin primele locuri au fost ocupate de Evgeni Plushenko, Stéphane Lambiel și Briand Joubert. Americanul Evan Lysacek a câștigat senzațional Jocurile Olimpice din 2010. La categoria feminină - Irina Slutskaya, Miki Ando, ​​​​Kim Young Ah și Mao Asada. La patinaj pereche, perechea Totmyanina-Marinin a primit victorii binemeritate; De asemenea, îi puteți remarca pe chinezii Pan Qing-Tong Jian, Shen Xue-Zhao Hongbo și cuplul internațional Savchenko-Sholkovy. Cel mai intitulat dintre cuplurile de dans recente este Navka-Kostomarov. În ciuda faptului că astăzi majoritatea sporturilor s-au profesionalizat, ISU își menține în continuare statutul de amator al patinajului competitiv. Profesioniştii nu au voie să participe la Campionatele Mondiale şi Jocurile Olimpice. În 2010, Plushenko a fost descalificat pentru profesionalism.
Istoria Campionatelor Mondiale de patinaj artistic
Campionatul Mondial de patinaj artistic este o competiție anuală de patinaj artistic organizată de Uniunea Internațională de Patinaj (ISU). Primul campionat mondial oficial de patinaj artistic a avut loc în 1896 la Sankt Petersburg. La ea au participat patru patinatori din trei țări: Gilbert Fuchs din Munchen, austriac Gustav Hügel și doi patinatori ruși din Sankt Petersburg - Georgy Sanders și Nikolai Poduskov. Gilbert Fuchs a câștigat medalia de aur și titlul de prim campion mondial la patinaj artistic. La primul campionat mondial au participat doar bărbați. În 1897, la Congresul ISU, care a avut loc la Stockholm, au fost adoptate reguli pentru desfășurarea competițiilor de patinaj artistic. Conform primelor reguli, competițiile de patinaj artistic constau din simplu (doar bărbați), perechi (doi bărbați sau două femei sau un bărbat și o femeie) și patinaj în grup. Compoziția grupului a fost identică cu patinajul în pereche. Patinajul unic a constat din două părți: figuri obligatorii și patinaj liber. Patinatorii au trebuit să execute șase figuri obligatorii (fiecare pe piciorul drept și pe piciorul stâng) în conformitate cu programul competiției. În patinaj în pereche și în grup, patinatorii au efectuat doar programul gratuit.
În perioada 1896-1914. s-au organizat unele campionate gheata naturala. Uneori, organizatorii au fost nevoiți să le anuleze din cauza condițiilor meteo, deoarece nu era gheață. Prin urmare, a fost nevoie să se înceapă să țină campionate pe un patinoar natural, dar închis, sau gheata artificiala. În 1898, Campionatele Mondiale de Patinaj Artistic s-au desfășurat pentru prima dată la un patinoar acoperit din Londra, care a fost numit Hengler Circus, iar mai târziu Palladium. Hennig Grenadier (Suedia) a câștigat acest campionat. După primele Campionate Mondiale, la care au participat patinatorii ruși Sanders și Poduskov, au trecut șase ani când patinatorii ruși s-au întors în scena mondială. În 1903, Nikolai Panin-Kolomenkin a concurat la Campionatele Mondiale de la Sankt Petersburg și a ocupat locul 2. Apoi, în 1909, Theodor Datlin a concurat la Campionatele Mondiale de la Stockholm, el a fost ultimul dintre cei cinci patinatori care au concurat. În 1913, Ivan Malinin a arătat al patrulea rezultat la Viena, iar în 1914, Serghei Vandervliet, ca și Datlin, a ocupat ultimul, locul 13.
Apoi a urmat o pauză lungă și abia în 1958, după o pauză lungă, patinatorii artistici URSS au început să participe la campionatele mondiale. Trei patinatori deodată: Lev Mikhailov, Valentin Zakharov și Igor Persiansev au evoluat în 1958 la Paris și au ocupat locurile 17, 20 și, respectiv, 21. În 1975, Campionatul Mondial a fost câștigat pentru prima dată de patinatorul artistic sovietic Serghei Volkov, învingându-l pe Vladimir Kovalev, care a ocupat locul 2 și a primit o medalie de argint.
Titlul celui mai intitulat patinator artistic rus îi aparține lui Alexei Yagudin, de patru ori campion mondial. Rivalul său de mulți ani, Evgeni Plushenko, deține în prezent trei titluri mondiale. În primii ani ai Campionatelor Mondiale, femeile nu aveau voie să concureze, deși competițiile locale care includeau atât femei, cât și perechi au început să aibă loc în anii 1870. Unul dintre motivele neparticipării femeilor a fost îmbrăcămintea, care nu le permitea să efectueze mișcări complexe în programul liber. În plus, regulile pentru patinaj singur la acel moment limitau participarea femeilor la campionate. Numai bărbații aveau voie să participe. În 1905, Congresul ISU, după lobby puternic din partea asociației naționale engleze, a aprobat un Campionat Mondial separat pentru femei, dar nici atunci Campionatul Mondial nu a fost pe deplin recunoscut și a fost numit Campionatul ISU, fără cuvântul „lume”, care se aplica. doar la campionatele masculine. Această situație a rămas până în 1924.
Primul campionat feminin a avut loc în 1906 la Davos. Câștigătorul a fost Meji Sayers (Marea Britanie). În 1914, pentru prima dată, Ksenia Caesar a luat parte la campionatul din Rusia, ocupând locul 7 din nouă. Materialele istorice indică faptul că femeile care reprezintă URSS au apărut la campionatele mondiale abia în 1962. Tatyana Nemtsova a devenit prima patinatoare artistică sovietică căreia i s-a încredințat dreptul de a concura la Campionatele Mondiale din 1962 de la Praga, unde a ocupat locul 20. Prima medaliată sovietică la campionatele mondiale a fost Elena Vodorezova, care a câștigat bronzul în 1983. În următorii doi ani medalii de argint Anna Kondrashova și Kira Ivanova au câștigat. Adevărata descoperire a avut loc în a doua jumătate a anilor 1990. cu apariția Irinei Slutskaya și a Mariei Butyrskaya. Butyrskaya a devenit primul în 1999 campion rus lume din istorie, iar Slutskaya deține titlul de cel mai intitulat patinator artistic rus. Irina are două aurii, trei arginti și un bronz la campionatele mondiale. În 1952, dansul pe gheață a fost inclus în campionatul mondial. Primii campioni mondiali interni la dansul pe gheață au fost Lyudmila Pakhomova și Alexander Gorshkov, care au câștigat aurul în 1970. Acest duet este cel mai intitulat din istoria dansului pe gheață: șase medalii de aur la campionatele mondiale. Ritmul victorios al lui Pakhomova și Gorșkov a fost continuat de Natalya Bestemyanova și Andrey Bukin, precum și de Oksana Grischuk și Evgeny Platov. În 1965, sportivii sovietici Lyudmila Belousova și Oleg Protopopov au devenit campioni la patinaj în pereche. Ulterior, Belousova și Protopopov au mai câștigat trei titluri de campionat, iar în 1969 ștafeta a fost ridicată de Irina Rodnina, care mai întâi cu Alexei Ulanov, apoi cu Alexander Zaitsev a devenit de 10 ori. cel mai bun patinator artistic pace.
Campionatele mondiale de patinaj artistic nu s-au desfășurat în timpul Primului (1915-1921) și al Doilea (1940-1946) Război Mondial. În 1961, Cupa Mondială a fost anulată din cauza unui accident de avion în apropiere de Bruxelles. Echipa de patinaj artistic din SUA se afla în avionul care zbura din New York spre capitala Belgiei. Toți sportivii au murit și, din cauza tragediei, s-a decis anularea competiției, care trebuia să aibă loc la Praga.

Specie
În patinaj artistic, se obișnuiește să se distingă 5 domenii principale:
patinaj simplu feminin
patinaj simplu masculin
pereche de patinaj artistic
patinaj sincronizat de grup
dans sportiv
Patinaj simplu pentru femei și bărbați. Un atlet în patinaj simplu demonstrează stăpânirea elementelor de bază - pași, rotații, spirale, sărituri. Nivelul unui patinator este determinat de cantitatea, calitatea și complexitatea elementelor executate. Un indicator important Atunci când se evaluează un atlet, se ia în considerare și un simț al ritmului, plasticității, grației și artă. Concursul se desfășoară în două etape. Prima etapă este un program scurt obligatoriu, a doua este un program gratuit.
Perechi de patinaj artistic. În acest tip de patinaj se adaugă componentele principale elemente speciale, cum ar fi suporturi, aruncări, răsuciri, tode, rotații paralele și articulare. În patinajul în pereche, abilitatea partenerilor de a efectua sincron și eficient toate mișcările pentru a arăta unitatea de acțiune iese în prim-plan. Ca și în patinajul simplu, competițiile de perechi se desfășoară în două etape.
Patinaj artistic sincronizat. Acest tip Sportul este cel mai tânăr dintre domeniile patinajului artistic. Echipa poate fi formată atât din femei, cât și din bărbați. De obicei, echipa este formată din 16 până la 20 de persoane. Tehnica de executare a elementelor este aceeași ca și pentru patinaj simplu. Grupul trebuie să completeze sincron și frumos câteva elemente obligatorii, cum ar fi o linie, un cerc, intersecții, o roată și blocuri. Salturile de mai mult de o revoluție, ascensoarele, spiralele și traversările sunt interzise.
Dans sportiv. Accentul principal în această direcție a patinajului artistic este pus pe mișcările de dans. Practic nu există ejecții sau sărituri aici, iar separarea prelungită a partenerilor nu este permisă. În acest tip de patinaj artistic, este important să alegeți costumele potrivite pentru patinatori, muzică și să veniți cu o imagine atractivă pentru cuplu. Dansul pe gheață este una dintre cele mai spectaculoase și frumoase zone. Competițiile moderne implică un cuplu care execută un scurt dans obligatoriu, precum și un dans liber.
Caracteristicile patinajului artistic. Patinajul artistic este un sport dificil și traumatizant. Pentru a atinge obiectivele profesionale, ar trebui să începi să te antrenezi la vârsta de 4-5 ani. Cu toate acestea, în fiecare caz individual există abateri de la normă.
Chiar dacă ai învățat să călărești ca adult, ai și șansa de a concura. Există campionate necalificative pentru cei care din anumite motive nu pot participa la calificări. Dar chiar dacă competițiile nu te interesează, în orice caz, patinajul artistic poate deveni un hobby preferat care aduce bucurie și sănătate. La urma urmei, acest sport oferă nu numai viteză de reacție, grație și postură, ci și o mulțime de emoții pozitive.

Ideea principală a patinajului artistic este mișcarea unui atlet sau a unei perechi de patinatori pe gheață, schimbând direcția de patinaj și interpretând elemente suplimentare la muzică

Patinajul artistic este un sport care captivează privitorul cu frumusețea sa. Dar cât de mult efort și timp trebuie să dedice un atlet pentru a face trucuri complexe și periculoase pe gheață să pară atât de ușoare și aerisite!

Când urmăriți spectacolele patinatorilor artistici profesioniști, săriturile lor, piruetele uimitoare și mișcările magice sunt pur și simplu uluitoare. Dar știați că patinajul artistic este un sport de patinaj viteză care este unul dintre cele mai dificile sporturi de coordonat? La urma urmei, esența principală a patinării este de a muta un patinator sau o pereche de patinatori pe gheață alunecoasă, în timp ce executați simultan diverse elemente pe muzică.

Istoria patinajului artistic

Descoperirile arheologice indică faptul că oamenii au început să patineze în epoca bronzului. Iar primele patine au fost falangele membrelor animalelor mari. Abia în secolele XII-XIII au început să fie fabricate patine de fier pentru prima dată în Olanda. În același timp, patinajul artistic a început să se dezvolte nu numai ca un divertisment popular, ci și ca sport. Deși au existat sarcini pentru patinatorii artistici, în comparație cu programe moderne, primitiv - ar fi trebuit să deseneze pur și simplu diverse figuri pe gheață, păstrând în același timp o poziție frumoasă a corpului superior.

În secolul al XVIII-lea, primul club de patinaj artistic a apărut în Edinburgh. Acolo au fost elaborate și regulile de desfășurare a competițiilor și o listă de figuri necesare pentru execuție, care au fost descrise în „Tratatul despre patinaj”. A fost publicată în 1772 de către locotenentul de artilerie Robert Jones.

Mai târziu, patinajul artistic a început să se dezvolte activ în țări precum Canada și SUA, unde s-au creat noi asociații sportive, s-au îmbunătățit modelele de skate și s-a dezvoltat și dezvoltat propria școală de tehnică.

Primele competiții de patinaj artistic au avut loc în 1882 la Viena și la ele au participat doar bărbați. Și participarea femeilor la competiții a fost permisă doar 10 ani mai târziu. Primul campionat mondial oficial între simplu feminin a avut loc în Elveția abia în 1906.

În 1924, patinajul artistic a fost inclus în programul Jocurilor Olimpice de iarnă și până la astăzi este unul dintre cele mai populare sporturi de iarnă.

Specie

În patinaj artistic, se obișnuiește să se distingă 5 domenii principale:

• patinaj simplu feminin
• patinaj simplu masculin
• pereche de patinaj artistic
• patinaj sincronizat de grup
• dans sportiv

Patinaj simplu pentru femei și bărbați

Un atlet în patinaj simplu demonstrează stăpânirea elementelor de bază - pași, rotații, spirale, sărituri. Nivelul unui patinator este determinat de cantitatea, calitatea și complexitatea elementelor executate. Un indicator important atunci când se evaluează un atlet este, de asemenea, simțul ritmului, plasticității, grației și talentului artistic.

Concursul se desfășoară în două etape. Prima etapă este un program scurt obligatoriu, a doua este un program gratuit.

Perechi de patinaj artistic

În acest tip de patinaj, la componentele principale se adaugă elemente speciale, cum ar fi ridicări, aruncări, răsuciri, tode, rotații paralele și articulare. În patinajul în pereche, abilitatea partenerilor de a efectua sincron și eficient toate mișcările pentru a arăta unitatea de acțiune iese în prim-plan.

Ca și în patinajul simplu, competițiile de perechi se desfășoară în două etape.

Patinaj artistic sincronizat

Acest sport este cel mai tânăr dintre domeniile patinajului artistic. Echipa poate fi formată atât din femei, cât și din bărbați. De obicei, echipa este formată din 16 până la 20 de persoane. Tehnica de executare a elementelor este aceeași ca și pentru patinaj simplu. Grupul trebuie să completeze sincron și frumos câteva elemente obligatorii, cum ar fi o linie, un cerc, intersecții, o roată și blocuri. Salturile de mai mult de o revoluție, ascensoarele, spiralele și traversările sunt interzise.

Dans sportiv

Accentul principal în această direcție a patinajului artistic este pus pe mișcările de dans. Practic nu există ejecții sau sărituri aici, iar separarea prelungită a partenerilor nu este permisă.

În acest tip de patinaj artistic, este important să alegeți costumele potrivite pentru patinatori, muzică și să veniți cu o imagine atractivă pentru cuplu. Dansul pe gheață este una dintre cele mai spectaculoase și frumoase zone. Competițiile moderne implică un cuplu care execută un scurt dans obligatoriu, precum și un dans liber.

Caracteristicile patinajului artistic

Patinajul artistic este un sport dificil și traumatizant. Pentru a atinge obiectivele profesionale, ar trebui să începi să te antrenezi la vârsta de 4-5 ani. Cu toate acestea, în fiecare caz individual există abateri de la normă.

De asemenea, trebuie să știi că, chiar dacă ai învățat să călărești la maturitate, ai și șansa de a concura. Există campionate necalificative pentru cei care din anumite motive nu pot participa la calificări.

Dar chiar dacă competițiile nu te interesează, în orice caz, patinajul artistic poate deveni un hobby preferat care aduce bucurie și sănătate. La urma urmei, acest sport oferă nu numai viteză de reacție, grație și postură, ci și o mulțime de emoții pozitive.